歐那尼

歌劇故事敘述愛爾薇拉被迫和老公爵呂古梅結婚。但她卻愛上了年輕英俊的西班牙大盜歐那尼，并準備一起私奔。然而國王唐·卡羅斯也前來向愛爾薇拉求愛，因公爵上場，他們的計劃都被打亂。國王綁架愛爾薇拉，歐那尼趕來與國王決斗，國王卻認為強盜不配和他決斗而拒絕。不久國王帶兵捉拿歐那尼，歐那尼逃走。呂古梅公爵與愛爾薇拉結婚。歐那尼喬裝香客借宿，前來相會愛爾薇拉，恰逢國王征剿大盜。呂古梅公爵出于貴族的榮譽，不肯交出歐那尼，國王把愛爾薇拉捉去做人質。歐那尼為報答呂古梅，拿出號角，無論何時，只要公爵需要，歐那尼立刻獻出生命相報。后來歐那尼和呂古梅的反國王勢力集會，被叛徒出賣。國王決定處死參加叛亂的貴族，赦免歐那尼，并將愛爾薇拉許配于他。在新婚宴會上，忽然傳來號角，呂古梅前來要命。歐那尼決不反悔，愛爾薇拉在歐那尼自刎便后隨之而去，呂古梅深感痛苦，也自殺。終場也是一段感人肺腑的三重唱。

《歐那尼》之戰，實質上是古典主義與浪漫主義在美學思想上的一場激烈沖突。

古典主義思潮在法國由來已久，遠在17世紀初，以布瓦洛為代表的這一個流派美學家就構建了一套完整的古典主義美學體系。概而言之，古典主義美學最核心的信條有三：

第一，一切文藝必須符合理性。他們認為，文藝普遍的、永恒的，也是絕對的標準是理性。凡是符合理性的作品，才是崇高的、美的作品。從這一邏輯出發，他們把時間的考驗作為衡量文藝作品的價值標準。布瓦洛在《對朗吉弩斯的感想》第7篇中寫道：“一個作家的古老并不足以保證他的價值，但是一個作家因為他的作品而受到長久、經常的贊賞，卻是一個顛撲不破的證據，證明那些作品是值得贊賞的?！?/p>

第二，既然久經考驗的作品才是好的，那么古希臘、羅馬的古典作品自然就是好的，值得學習借鑒的。他們認為希臘、羅馬作品之所以能久經考驗，是因為它們抓住了自然（人性）中最普遍、永恒的東西，抓住了理性的東西，也就是說抓住了真實和美的東西。因此，“古典就是自然，摹仿古典，就是運用人類心智所曾找到的最好手段去把自然表現得完美”。⑥基于這一邏輯，他們的結論：“荷馬就是自然”、“摹仿古人就是摹仿自然”。必須說明的是，古典主義這里所說自然是指一些近乎情理的事物。故此，古典主義美學反對任何怪誕離奇的新鮮事物出在文藝上。

第三，古典主義認為一切事物都有一個永恒、普遍、絕對的標準。于是，他們主張：“一切要有一個中心的標準，一切要有法則，一切要有規范化，一切要服從于權威”。

他們在文藝創作上還有一系列具體的規定。例如：政治上，擁護和歌頌王權；思想上，提倡自我克制，提倡溫和折衷為主要內容的理性，提倡尊重現行的道德規范；題材上，喜歡借用歷史故事，突出宮廷和貴族生活，并賦予它崇高悲壯的色彩；體裁上，要求與封建等級觀念相適應，劃分高低不同的類別；藝術手法上，要求結構嚴謹，語言規范化，做到時間、地點、情節三個一律（即三一律）。

由于古典主義思潮是一種帶有保守主義的美學思潮，它的傾向性有利于鞏固王權統治，自然就得到最高統治者的贊賞。當時法國的最高統治者路易十四皇帝和首相黎塞留曾極力加以保護和倡導。為了使這一思潮進一步合符官方的口味和貫徹當局的意圖，當時還專門成立了一個官方最高學術團體——法蘭西學士院。這個學院精選全國文藝、學術等各界杰出代表40人，號稱“四十不朽者”。政治上和經濟上給予這些人特殊身份和高額獎賞。這40人非得等到其中某院士死去，然后才能由其余院士共同選舉補充。這些“不朽者”擁有官方給予的特權，討論并決定文藝方面的重大問題。他們所作的決定具有法律上的權威，一切文藝學術人員必須謹遵不違。他們所制定的文藝發展路線統治著法國文藝界一個多世紀，誰也不準違抗他們的規定。

《歐那尼》是浪漫主義戲劇名作。

五幕詩劇《歐那尼》是法國作家雨果于1829年創作的浪漫主義劇作。

維克多·雨果(1802—1885)是法國19世紀浪漫主義文學的重要作家，戲劇、小說、詩歌等方面都卓有成就。主要作品有《巴黎圣母院》《悲慘世界》(小說)《克倫威爾》《呂意·布拉斯》(戲劇)《秋葉集》《心聲集》(詩歌)等。《歐那尼》是雨果浪漫主義戲劇的代表作，它奠定了法國浪漫主義文學勝利的基礎。

特別值得一提的是，雨果還曾公開譴責英法聯軍火燒北京圓明園的罪行，對中國人民表示深切同情。

在文藝思想上，雨果反對古典主義，主張浪漫主義。19世紀的法國古典主義者政治上擁護封建復辟，歌頌封建君主，藝術上堅持僵化的戲劇法則。雨果認為，古典主義是“死去的形式”，而浪漫主義才是“新生的藝術”。他反對古典主義的“三一律”，認為只有“情節一致”是最好的，要求地點、時間的一致，就好像一個鞋匠要讓天下人同穿一雙鞋子。他的戲劇理想是立足當代，無所不包，重在立志，神采飛揚。

劇作《歐那尼》以16世紀的西班牙為背景，描寫西班牙由于王公貴族內部的斗爭釀成的一場悲劇，表現了反封建的主題。

主人公歐那尼原是西班牙的貴族，其父被西班牙國王卡洛王的父親殺害。為報父仇，他落草為寇，成了強盜大王，與西班牙王朝進行斗爭，決心殺死卡洛王。他愛戀老公爵呂古梅的侄女素兒，欲娶她為妻，和她患難相交，生死相愛。

素兒不僅年輕貌美，而且具有較高的思想境界和道德情操。國王、公爵、強盜都愛她，得勝者卻是強盜。她愛歐那尼，忠貞不渝，生死相依。她認為，一個人的貴賤是按靈魂來規定，一個人的地位高低，是按良心來分配的?？逋跎钜龟J進她的臥室，要求她做他的妻子，而不要和歐那尼相愛。她義正辭嚴地回答：“我那位強盜抵得一百個像你這樣的國王!論靈魂，論良心，他才是一個國王，而你只是一個強盜吧了!”她真誠地愛著歐那尼，贊頌歐那尼“你是我豪放而壯偉的獅子”。沐浴在愛河之中，又為愛情而死。這種不為榮貴所動，不怕權勢威逼的建立在真心相愛的基礎上的愛情是美好高尚的，具有強烈的反封建意義。

卡洛王混進少女素兒的臥房，偷聽別人談情說愛。又企圖在夜幕掩蓋下，強搶素兒為妻，奪人所愛。國王的高貴外衣被剝去，成了雞鳴狗盜之徒。須發皆白的老公爵，卻要強占自己的侄女為妻，因而也成了歐那尼的情敵。一個原本是貴族的人，卻因其父被殺，瞬間失去爵位，被逼當了強盜，鋌而走險，走上復仇反抗的道路。雨果揭露和批判這人世間的不平，痛斥人世間的丑惡，也是此劇反封建的重要內容。

此劇在藝術上的重要特點是它的浪漫主義精神和浪漫主義風格。這種浪漫主義精神和風格既是對浪漫主義文學的新開拓，又多少影響到劇本情節的真實性。

這種精神和風格主要體現在戲劇情節的奇特和人物的理想主義色彩等方面。

歐那尼和卡洛王本是仇敵，又是情敵?？墒钱斔斄丝逋跻院髤s表示要像貴族那樣做得體體面面，明槍交戰，戰勝敵手。又以卡洛王不反抗，甘愿等死為由將他釋放?？逋跻苍时巡稓W那尼，企圖將他殺死。可是當他看到歐那尼和素兒在公爵府幽會被公爵發現，卻掩護歐那尼逃脫。特別是他當了日耳曼帝國皇帝以后又赦免了歐那尼，并且恢復了他的爵位。

當老公爵看到歐那尼和素兒真誠相愛時，既無可奈何又忌恨歐那尼?？墒钱斂逋鮼硭巡稓W那尼時，老公爵為了維護貴族尊嚴卻又救了歐那尼。歐那尼不但感謝他的救命之恩，約定和他共同反對卡洛王，并且以命相許，摘下號角交給老公爵，立下誓言：無論何時、何地、何事，只要聽到號角聲，他就結束自己的生命。當歐那尼和素兒正浸沉在愛情的喜悅與甜蜜之中，遠處忽然傳來號角聲，歐那尼和素兒雙雙服毒而死，老公爵也拔劍自刎。

人物行動的奇特反常，導致戲劇情節的曲折離奇，大起大落、跌宕多姿，扣人心弦。

這三個人物的行動為何如此奇特反常?這是因為雨果是通過這些人物來闡明自己的人生理想。歐那尼、卡洛王、呂古梅實際上是他關于人生理想的不同寫照。作為人道主義者，雨果憧憬著人類的美好社會，希望人的感情和理智都達到人道主義的高度。使信念、諾言、感情、理智、忠誠、寬容等都鑄進所有人的靈魂，使大家都能感受到作為人的偉大和自豪。他渴望出現真正的英雄，而不論這種英雄是平民，是貴族，還是國王。歐那尼、卡洛王和呂古梅也都具有這樣的色彩。他們都是介于理想與現實之間的人物，他們身上既有污點與缺憾，又有理想的光彩。劇作家那人道主義的思想光芒，映照在劇中人物身上，使他們不同程度的表現出英雄的氣概。為了按自己的理想給人物涂上光亮的顏色，劇作家拋開事物的外在邏輯，也不顧及情節線索對人物的客觀制約，只盡情地描寫人物內心噴發出的激情。

此劇的浪漫主義精神和風格還體現在對古典主義創作原則和法則的否定與突破上。

其一是對古典主義“三一律”法則的否定與突破。此劇情節豐富而復雜。在時間和地點方面完全突破了“三一律”的法則。全劇五幕戲都有不同的時間和地點。時間跨度長，人物活動空間廣闊，使劇作家在情節處理上有更大的自由和更多的靈活性。這些都是“三一律”所無法企及的。

其二是破除了古典主義的清規戒律。卡洛王“微服私訪”，躲進壁柜，偷聽別人談情說愛。又扮成“打家劫舍”之徒去強搶素兒。這些在古典主義者看來都是大逆不道的。舞臺上出現服毒自殺，拔劍自刎等場面，機關布景密室與壁柜的巧妙設置，神秘奇特的號角聲等都是古典主義者不可想象的。這些大膽的突破與創新，沖破了古典主義戲劇的桎梏，使戲劇面目一新，給人以新穎奇妙之感，大大增強了戲劇效果。也為后來的戲劇創作開拓了新的道路。

雨果創作《歐那尼》是反對古典主義提倡浪漫主義的藝術實踐。因而此劇自1830年2月25日在法蘭西喜劇院首次公演起就受到古典主義者多次猛烈攻擊，他們在劇場搗亂和破壞此劇的演出，在報刊上發表文章大肆攻擊詆毀。但是大多數人總是喜愛和歡迎思想進步、藝術生動的戲劇作品的。雨果和他的《歐那尼》終于徹底戰勝了古典主義者。圍繞此劇的演出而展開的激烈斗爭也成了法國戲劇史上的重大事件。

《歐那尼》的成功主要在于它的反封建主題和浪漫主義精神與風格，以及它對古典主義的強有力的沖擊。但它也確實存在情節過于離奇，性格不夠真實，語言太夸張等缺點與不足。由于時代和作家思想的局限，這些缺點和不足又是難以避免的。

1830年，雨果的劇本《歐那尼》在法蘭西大劇院上演，產生了巨大的影響，確立了浪漫主義在法國文壇上的主導地位。

《歐那尼》寫的是16世紀西班牙一個貴族出身的強盜歐那尼反抗國王的故事，雨果贊美了強盜的俠義和高尚，表現了強烈的反封建傾向。

作者簡介

雨果（1802——1885），法國著名作家，19世紀前期浪漫主義文學運動的領袖，在詩歌、小說、戲劇創作中都有重大建樹。有《巴黎圣母院》、《悲慘世界》、《海上勞工》、《笑面人》等。1827年發表劇本《克倫威爾》，劇本序言反對古典主義藝術觀，成為浪漫主義的宣言。重要劇作還有《歐那尼》、《逍遙王》、《呂依·布拉斯》等。《歐那尼》（1830）是雨果著名的浪漫主義戲劇。劇作寫貴族出身的大盜歐那尼與有殺父世仇的國王卡洛及公爵呂古梅同時追求公爵的侄女素兒時，互相爭奪又相互寬恕的故事，表現出作者對貴族和封建暴君的憎恨，鼓吹以平等博愛與道德力量改造社會，具有反封建的精神。它具有鮮明的時代特征、飽滿的政治熱情、尖銳的戲劇沖突、豐富的詩的意境，以及大量的諸如喬裝、角斗、計謀、服毒、密室藏身、機關布景等“奇情劇”的結構手法，顯示了浪漫主義的獨特風格。對世界浪漫主義戲劇的發展很有影響。