1、南通藍印花布印染技藝(江蘇省),編號:Ⅷ-24
(1)批次/類型:2006年(第一批),新增項目
(2)申報地區或單位:江蘇省南通市
(3)保護單位:南通藍印花布藝術館
2、藍印花布印染技藝(浙江省),編號:Ⅷ-24
(1)批次/類型:2014年(第四批),擴展項目
(2)申報地區或單位:浙江省桐鄉市
(3)保護單位:桐鄉市文化館(桐鄉市金仲華紀念館、桐鄉市非物質文化遺產保護中心)
3、藍印花布印染技藝(湖南省),編號:Ⅷ-24
(1)批次/類型:2008年(第二批),擴展項目
(2)申報地區或單位:湖南省鳳凰縣
(3)保護單位:鳳凰縣非物質文化遺產保護中心
4、藍印花布印染技藝(湖南省),編號:Ⅷ-24
(1)批次/類型:2008年(第二批),擴展項目
(2)申報地區或單位:湖南省邵陽縣
(3)保護單位:邵陽縣文化館
舊時,浙江、江蘇一帶農村家家戶戶都會織布、染布。老輩人身上穿的衣服、日常用的包袱皮,甚至自家閨女的嫁妝,都是自家紡織印染的藍印花布。窗簾、頭巾、圍裙、包袱、帳子等都可用它來做。藍印花布仿佛就是中國勞動人民的專用布料。
江浙一帶藍印花布的主要產地就在江蘇的南通地區。明清以來,江蘇南通是中國棉紡織基地,所印制的藍印花布"衣被天下",南通藍印花布印染技藝延續至今,以手紡、手織、手染的方法制作生活用品,印染圖案以植物花卉和動物紋樣為主,也有簡潔的幾何圖形。它以耐臟耐磨、結實經用、圖案吉祥等特點深受廣大群眾喜愛,以和諧的藍白之美聞名于世,充滿濃郁的鄉土氣息,自然,清新。南通是全國研究開發和生產民間藍印花布的重點地區,被譽為中國藍印花布之鄉。
中國民間利用藍草色素染色可以追溯到春秋戰國時代,戰國后期的大思想家荀子,目睹綠色“藍草”的色素轉化過程及染出由黃變綠、由綠變藍、再變青的過程,發出"青,取之于藍,而青于藍"的感嘆,成為形容后人超過前人的千古名言"青出于藍而勝于藍"。
藍靛發展成為藍染技藝,至今已逾千年。北魏賈思勰著的《齊民要術o種藍》專門記述了從藍草中撮藍淀的方法:"七月中作坑,令受百許束,作麥稈泥泥之,令深五寸,以苫蔽四壁。刈藍倒豎于坑中,下水,以木石鎮壓令沒。熱時一宿,冷時再宿,漉去 ,內汁于甕中,率十石甕,著石灰一斗五升,急手摔之,一食頃止。澄清瀉去水,別作小坑,貯藍淀著坑中。候如強粥,還出甕中,藍淀成矣。"這是世界上最早的制藍淀工藝操作記載。
南通自古以來民風淳樸,濱江臨海,溫暖濕潤,特別適宜棉花生長,棉花種植在當地農村十分普遍,再加上當地的中國民間紡織技術又十分發達,尤其是元代黃道婆學得黎族的紡織技術后返回故鄉江蘇松江,引進黎族紡織工具并加以改進,促進了松江及南通地區棉紡業的發展。宋、元以后,家家都有木制的紡車和織機,家家可聞布機聲,戶戶都有織布娘,南通地區成了著名的紡織之鄉。棉布在中國民間已相當普及。
隨著棉紡手工業的發展,藍草大量種植,染坊相繼增加。南通溫暖濕潤,特別適宜"藍草"的生長。藍印花布的染料是以藍草為主要原料,藍草依其科屬的特性與生長環境,主要分為四種,即蓼藍、山藍、木藍、菘藍。江蘇以盛產蓼藍聞名。在明清時期,南通的染織藍印花布的作坊已發展成有規模的街市,據明代《南通縣志》記載,在"染織局"登記在冊的手工染坊就有十九家之多。
人們對日常生活用品要求不斷提高,原來簡單、粗糙的圖形已不能滿足民眾的審美和生活的需求,民間藝人大膽吸收剪紙、刺繡、木雕等傳統藝術圖案,不斷地豐富染織藍印花布的紋樣。與此同時,隨著油制傘業的發展,用桐油紙來刻花版,省工省時效果好,上油后花版耐水、耐刮性強,使用壽命長,其花紋表現更豐富,使其工藝更趨于成熟。民間藍印花布的廣泛應用,促進"印花擔"隊伍的迅速發展,“印花擔”也叫“花擔匠”,他們只印花、括漿,不染色,為農家提供各種形式的花版。這種“印花擔”在江南也稱“禿印作”,他們走街串巷,走鄉串村,擔子一頭裝的黃豆及石灰粉,另一頭裝有刮印工具和花版,任憑客戶挑選花型加工,他們不間斷地更換花型,以求得生意興隆。清末,在南通地區"印花擔"隊伍還保持著近百人。農家把刮好漿的坯布送往附近染坊,或自己制作靛藍染色。由于藍印花布需求的不斷增長,藍草種植的普及亦推動制靛業的發展。
就地取材的染布原料,自紡自織的便利工藝,使江海地區染織業迅速發展,并逐漸成為全國知名的特產地。藍印花布的工藝由江南傳到江北,由蘇州及南通傳遍了江蘇各地區,形成了以江蘇為中心的主要產地,產品除供應本地外,還暢銷各地。印花的技藝由此流傳和影響到全國。
藍印花布最具典型的就是藍底白花和白底藍花的圖案。藍底白花,只需一塊花版,構成的花紋互不連接。白底藍花一般采用兩塊花版套印,印第一塊花版稱"頭版",待稍干后,再印第二塊花版,稱“蓋版”;蓋版是把第一塊花版的連線部分遮蓋起來,使紋樣連接自然。白底藍花的手法刻制難度較大,一般出自民間藝人高手。這種藍白底相交的傳統工藝有著繁雜的制作工藝流程。
南通民間藍印花布,全憑人工手紡、手織、手染而成。其圖案全憑手工鏤刻,每幅刻好的紙版都似剪紙藝術,具有淳樸、粗獷、明快的風格,其藝術形象往往是高度概括和夸張,有著濃郁的地方特色。民間藍印的技法基本上保持了幾百年來的傳統工藝。
農家一般都挑選棉質好的上等布料,染制藍印花布;普通坯布以染制純藍色為主。
將所選布料放入含有太古油等助劑的水中浸泡,溫度在50--60℃之間,然后再將布料放置清水中,待2-3天后取出曬干待用。
刻花所用的紙版,一般用3--5層紙裱制而成。紙質為貴陽皮紙或桑皮紙2--3層,高麗紙1--2層,用面粉自制漿糊刷裱,晾干后刷一層熟桐油,待干后壓平使用。
先用羊毛自制刷帚(直徑為4--5cm),一頭包扎收緊,再用刷帚沾少許顏料粉把原樣替下或重新設計新樣稿。
一般用二至三層油板紙(牛皮紙)訂合在一起,在牛皮紙上勾出大體的圖案,用自制刻刀以刀代筆,進行鏤刻,刻時刻刀需豎直,力求上下層花形一致。刻刀用鐵皮切割斜口后,用竹片夾緊包扎而成。刻刀分斜口單刀、雙刀、用鐵皮自制圓口刀(俗稱"銃子")三種類型。單刀刻面為主,用雙刀所刻的線寬窄一致,銃子分大小數種,主要銃制花版所需的圓點。
鏤刻中有分刻面、刻線、刻點的手法,刻面主要采用斷刀的刀法,來表現大塊圖案,這也是藍印花布中最具典型的刀法,刻線要刻得流暢、通順,藍印花布圖案中的線又分陰線、陽紋。"刻點"一般用自制的工具舂子來舂,點一般在圖案中起裝飾作用。除了鏤刻以外還有替版,早期用過的版面通過涂色把圖案保留下來,再進行鏤刻,這樣可以反復使用。
先用卵石把刻好的花版反面打磨平整,然后刷熟桐油加固,晾干,經過2--3次正反面刷油,最后晾干壓平,分類保存,需要用時就可直接印紡染漿。
刮漿前先將坯布灑水后卷布,潤濕是為了讓白布更好地吸收染漿。在民間藍花布防染漿料曾用過玉米粉、小麥粉、糯米粉等,經過幾代人的摸索和實踐,最終選用了粘性適中的黃豆粉,但單純的黃豆粉夏季容易變質,且成本高,加石灰粉后不僅上漿好刮,染好后也容易刮掉灰漿,故民間都沿用黃豆粉和石灰調制作防染漿,其比例為1:0.7,再加上水調成糊狀。有時根據花型要求也采用糯米粉和石灰作為防染漿。調漿時厚薄(粘稠)要適中,黃豆粉越細、漿調得越透,粘性就越好。
把刻好的花版放在白布上就可以進行刮漿。刮漿時用力要均勻。刮刀在江浙一帶一般用鐵煅而成,手柄為木制圓型,在湖南、湖北亦有用牛角和木板做成。刮漿時接版更為重要,花型復雜時對版要準確,排版要自如。然后刮有防染漿的坯布需要兩天的時間陰干,待灰漿晾干后,投入缸內染色。
把藍靛倒入小缸中,5斤藍靛配8斤石灰10斤米酒加適量水攪拌,使藍靛水變黃,水面上起靛沫,民間俗稱"靛花",即可倒入大缸待染。染色前將竹籃放入缸中間,以防所染的布沉入缸底泛起缸腳,影響染色。然后把刮上漿的布松開放在水中浸泡,直至布浸濕到漿料發軟后即可下缸染色。布下缸20分鐘后取出氧化、透風30分鐘,并不斷轉動布面使其氧化均勻,根據面料的不同和氣候變化可調整下缸和氧化的時間。
藍印花布藍得清純,是因為采用了植物染料--藍草。據《光緒通州志》記載:"種藍成畦,五月刈曰頭藍,七月再刈曰二藍,甓一池水,汲水浸之入石灰,攪千下,戽去水,即成靛。用于染布,曰小缸青。出如皋者尤擅名。"春播秋收,葉子浸放在石潭中,幾天后去掉腐枝,放入石灰或海蛤粉,使之沉淀。沉淀后的染料似土狀,俗稱"土靛"。
每年的五月七日,南通人收割當地出產的藍草,作為藍印花布的染色顏料進行加工。在明代,藍靛是進貢朝廷的貢品,它給藍印花布打上了純厚而凝重的底韻。植物染料經特殊配方,制成了印染藍印花布的染缸水,每口染缸有一人多高,里面盛著千年不死的活水,印花的白布和刷上灰漿的布匹被投入染缸,微生物不斷在染缸水中運動,給沒有灰漿的部分染上藍色,有灰染的部分則保留了原先的白靜。
精心養護染缸是祖傳的絕活,不傳外人。為了保密,染缸人總是在每晚仔細察看染缸水后,及時調整他們的配方。每天凌晨趕在染布以前,由師傅看大缸里的染色水是否成熟,用碗舀起缸中苗水,先用食指在頭上輕擦一下,手指沾到油脂后,再放在碗邊的苗水上,看顏色大小,如碗中水面迅速推開,缸中靛水顏色大,反之,缸中水必須經過灰酒調整,成熟后方可染色。染缸水是藍印花布的生命之源,染缸人也是染坊中受尊敬的藝人。
染好布匹通過晾曬后再進行刮灰,把染色以后的防染漿刮掉。出缸布曬干后灰堿偏重,要"吃"酸固色,清洗后,把布繃在支架上,用定制兩頭圓形的刮灰刀或家用菜刀傾斜45°用力適中刮去灰漿。刮漿時特別要小心仔細不能刮壞棉布。染好的布去了淺浮灰漿,密封處露出本色。灰漿塊大的地方,灰層在染色的卷動中自然裂開,藍靛隨著裂縫滲透到坯布上,留下了人工無法描繪的自然紋理。自然紋理就是藍印花布藝術的靈魂。
清洗、晾曬布經刮灰后需要2--3次清洗,把殘留在布面灰漿及浮色清洗干凈后晾干。因受到刮漿、染色、晾曬等工藝因素的影響,藍印花布的長度一般限定在12米以下,由染色師傅用長竹竿將濕布挑上7米高的晾曬架上,晾曬時的情景十分壯觀。最后用踹布石將布滾壓平整。
染成的布呈深藍色。曬干后,給人厚樸、沉實之感,故民間有人稱它"老藍花布"。染好后刮去淺浮灰漿,為灰漿所封密處露出本色,灰漿塊面大的地方,灰層在染色的卷動中自然裂開,藍靛隨著縫隙滲透到坯布上,留下了人工無法描繪的自然冰紋。即使出于同一個藝人之手,印出的紋樣也各有差異,顯出千變萬化。民間藝人高超技藝和獨特的藍印花布藝術風格,受到人們贊美。