調吊

調吊的緣起

調吊，又稱“男吊”、“七十二吊”。它是一項運用肢體語言進行表演的空間懸垂運動。作為個人鍛煉身體的方法和民間雜耍，它已有悠久的歷史。《唐傳奇》以及宋代的《太平廣記》，清代的《聊齋志異》，均有對歷史上相關的空中雜技的精彩描寫，說明從唐代以來我國就有技藝高超的空中雜技表演。

紹興第一個有名的調吊藝人，是清末紹興城里倉橋頭以搖船為業的金阿祥。出于強身健體的目的，覺得“三上吊”、“杠上單吊”這種雜耍是一種很好的強身健體的運動方法，對劃船作業很有幫助。于是，他就利用空閑的時候，在樹枝上吊上繩子，獨自在繩索上做一些簡單的搖擺動作來進行強身鍛練。通過不斷的摸索實踐，逐漸創造出了“十八吊”至“四十九吊”的復雜動作。然后去迎神賽會和廟會中耍弄這套本領，吸引了許多觀眾。后來目連戲班為了招徠更多的觀眾，紛紛邀請他去表演。從此，這門技藝被目連戲所借用，成為20世紀20年代紹班、“平安大戲”舞臺上的主角。

20世紀初期，金阿祥將這門技藝傳授給了他的二個兒子金新發、金新友。金新友又在繼承這門絕技的基礎上，把動作發展到七十二吊，成為金氏調吊技術的創新者和集大成者。20世紀20年代至40年代，聲名鵲起，譽滿全浙，經常受聘于眾多的紹興大班的民間班社表演調吊。

20世紀30年代，金新友又將這門技藝傳授給了他的二個兒子金壽康和金壽昌。經過前輩幾代人的提煉加工，兄弟倆對調吊技藝又作了大膽的創新和更大的發展，不但動作發展到一百零八吊，而且難度更大，更驚險、刺激。其藝術性和觀賞性也更強。

中華人民共和國成立初期，調吊作為民族形式體育項目出現于運動場。金壽康與弟金壽昌多次在紹興縣、寧波地區、浙江省、華東地區體育運動會上表演調吊，獲得諸多殊榮。尤其是1953年9月，參加華東區第一屆人民體育運動大會，獲得表演優勝獎章。同年11月，作為華東地區代表，參加了在天津召開的全國民族形式體育表演及競賽大會，獲得金質獎章和時任國家體委主任賀龍的親筆嘉獎信。并刊登于《人民日報》、《解放日報》、《人民畫報》。1961年，為紀念魯迅先生誕生80周年，金壽康等又在杭州東坡劇院演出，周恩來總理觀看演出并接見全體演員。

20世紀60年代后期，金壽昌培養了他的兒子金光俠和女兒金月珍練習調吊技藝，使調吊這門技藝薪火相傳。

調吊，2007年5月入選首批紹興市非物質文化遺產名錄，同年6月入選第二批浙江省非物質文化遺產名錄，2008年6月入選第二批國家級非物質文化遺產名錄。金壽昌和其次子金光俠分別被授予調吊這個項目唯一的國家級“代表性傳承人”和浙江省級“代表性傳承人”。

因為調吊是人在懸空中表演的一項吊技，所以金家的調吊傳人金新發，取藝名為“滿天飛”，金新友為“飛飛飛”，金壽康為“筱飛飛”，金壽昌則為“筱燕飛”。

調吊的流播與它被目連戲的借用有很大的關系。歷史上，紹興周邊的上虞、嵊州、新昌以及浙江紹劇團的部分演員也曾出演過“男吊”。

時至今日，因調吊演出的主要載體——廟會民俗活動形式和內容發生了很大變化，目連戲的演出也基本絕跡。因此，調吊的演出日益減少，技藝傳承也自然式微。?

主要價值

學術文化價值

調吊的文化價值，在于它的演藝化中，連接了古代的“驅儺”和“目連戲”傳統。

紹興第一個有名的“調吊”藝人金阿祥是調吊演藝化的重要開拓者。金阿祥練成調吊技藝后，開始參加迎神賽會和廟會中的表演，此時的表演屬于雜耍和雜技；后來客串專業劇團的“大戲”（目連戲）演出，超越了它單獨作為一種技藝的范疇，賦予了它新的特定的藝術生命和深遠的意義。尤其和“女吊”一起演出，在清末為少年時期的魯迅所見，并在先生晚年《女吊》一文中，作了精采的紀錄，稱之“男吊”，使其更賦予了特殊的文化意義。

藝術欣賞價值

兩百多年來，世代藝人從生活中提煉加工出精彩的調吊動作，創造了許多如“童子拜月”、“金雞獨立”、“十字懸垂”、“老鷹打旋”、“蜻蜓點水”、“餓狼撲虎、”“蜘蛛放絲”等高難度動作，不僅驚險、刺激，而且極具藝術性、欣賞性。其運用肢體語言、啞劇形式表演，通俗易懂，極具藝術感染力，不僅為國內百姓喜聞樂見，也有利于海外文化交流。調吊作為紹興目連戲中的經典內容，與《女吊》、《無常》一起成為最具紹興地域特色的演出內容，為其他地方目連戲所無。因此，歷來受到國內外戲劇研究者的關注和重視。

體育、健身價值

作為一個傳統體育項目，“調吊”要在一塊懸布上一個人完成一整套靜、動、旋、轉、翻、吊等高難度的動作，對發展人體的力量、靈敏、柔軟、速度、耐力等各項身體素質，尤其是對航天員在失重狀態下前庭耐力和軍隊特種兵的訓練，都具有很高的都具有很高的價值。非專業表演者也可以在專業人員的指導下，做些簡單的動作訓練，達到強身健體的目的。

因此，調吊對競技和民間體育項目，以及演藝界和軍隊訓練都有一定的借鑒和參考價值。 ?

表演形式

調吊演出的設備很簡單，最主要的是一塊長約十丈的白布。根據不同的場合，有三種演繹形式：

1、作為目連戲中的“男吊”表演。因劇情需要，演員赤足赤膊，只穿一條牛犢短褲，臉飾；后場樂器主要有目連嗐頭、鑼、鼓、鈸；

2、作為一項民間體育表演，在運動場上表演。用四輛自行車排成四方形，每輛車上豎起一根竹竿，然后再用竹竿交叉連接，在交叉點上系上吊布，在四輛自行車同時行駛之時，表演調吊技藝；

3，作為一項空中雜技，單獨在舞臺上表演。表演時可配以與調吊動作相適配的富有民族特色的音樂。

動作特征

調吊動作按單條布和雙條布順序進行表演，從腳到頭，分四個部分，先吊下肢，后吊身軀，再吊上肢，最后吊頸部。

第一，純肢體動作的表演。調吊的表演，是純粹的肢體動作，演員從上臺到下臺，沒有一句臺詞。第二，動作的生活化。調吊的很多動作是藝人通過觀察蟲、鳥、魚、獸等動物以及從日常生活中受到啟發而創造出來的。如 “童子拜觀音”、“青蛙劈水”、“孔雀開屏”等動作都十分生動形象。第三，表演的高難度。調吊的動作從腳到頭，分四個部分，先吊下肢，后吊身軀，再吊上肢，最后吊頸部。表演者時而竄到臺頂，時而猛撲下來，時而鉆進布圈，時而鉆出，時而翻滾，時而飛旋，吊出各種名目的動作。