1950年出生于伊拉克首都巴格達一個富裕、開明的家庭。她的父母相信教育能使人獨立，在女兒身上投入了很多的期待。她父親一位世交的兒子是名出色的建筑師，這位鄰家哥哥對年幼的哈迪德產生了極大影響。另外，母親的品位也深深影響了哈迪德。從小，哈迪德就看著母親在家里來“乾坤大移位”——因為母親又買了標新立異的新家具。
18歲，哈迪德在黎巴嫩首都貝魯特攻讀數學系。22歲時，全家為了她的學業移居倫敦，她開始在著名的建筑學府——建筑聯盟學院學習。當時，她的導師是荷蘭著名建筑師雷姆·庫哈斯。那會兒，哈迪德的火爆脾氣就很有名了，但那正是導師和同學喜歡她的原因，也是她作品中爆發力的源泉。
1977年，哈迪德畢業后加入大都會事務所（OMA），在那里做了兩年的學生和六個月的合伙人，之后創立個人工作室，開始大量參與國際競賽。她的設計中開始出現銳角尖頂、流動絲巾一樣的長弧曲線，給大家帶來前所未有的視覺沖擊力。
1982年，香港舉行的國際建筑競賽上，哈迪德獲得了一等獎，堅定了她在這一行走下去的信念。然而哈迪德的這個作品初審就遭淘汰，是日本建筑家磯崎新獨具慧眼，把她的方案從廢紙堆里撈了出來。磯崎新評價這個方案時說：“我被她那獨特的表現和透徹的哲理性所吸引。”
哈迪德很受鼓舞，她先后在哈佛、耶魯等著名大學任教，設計作品幾乎涵蓋所有的設計門類，門窗、家具、雕塑擺件、燈具、椅子、水杯和餐具。她的繪畫作品更是前衛，一直在世界各地展出，作品被紐約現代藝術博物館、法蘭克福德意志建筑博物館這樣的業內權威機構永久收藏。這些，都反映出一位女設計師的廣闊視野。
有人打了個這樣的比方，“哈迪德這三個字就是當今建筑界的暢銷品標記”。她仿佛一帆風順，以至于黎巴嫩電視臺的記者，有一次在采訪哈迪德時曾問：“你是一個幸運兒，對嗎？”哈迪德嚴肅地回答說：“不！我堅韌不拔地去努力！我花了數倍于他人的力氣！我沒有一天放過自己！”
哈迪德的成名之路充滿荊棘。盡管她很早就被稱作“解構主義大師”，盡管她大膽運用幾何結構，得過大大小小的獎項，有時一年多達四項，仍有很多人不能接受她怪異的設計方案。著名的主流建筑師羅伯特·亞當就曾尖銳地批評：“她根本不考慮地板落差極大、墻壁傾斜、天花高吊……對其中生活工作的人有何不便。空間在哈迪德手中就像橡膠泥一樣，只是滿足她孩子一樣的玩興。”
她的不少作品都只能安靜地躺在圖紙上，無法付諸實施，她甚至一度被稱為“紙上談兵”的建筑設計師。直到1993年，哈迪德才推出成名作——德國萊茵河畔魏爾鎮的一座消防站。她通過營造建筑物與地面若即若離的狀態，達到一種海市蜃樓的效果。
1994年，哈迪德花費了極大的力氣，獲得了英國威爾士卡的夫灣歌劇院競圖方案的一等獎。但是，來自卡的夫地方的反對，最終扼殺了方案的實現。他們不愿讓一個口音濃重、深色皮膚的女移民來主持重要文化建筑的建設。哈迪德承認，這次挫敗曾給予她很大打擊。在倫敦生活了二十年，她卻未有一件作品在英國問世。
哈迪德另一個比較有名的作品，是她獨立設計的美國辛辛那提羅森塔爾現代藝術中心。這幢八層高的建筑像一只精巧的方盒，一層一層搭建在玻璃底座上，被《紐約時報》譽為“田園綠洲”。此外，法國斯特拉斯堡的一個停車場，以及奧地利因斯布魯克的滑雪場等也使哈迪德名揚四方。
2016年3月31日，扎哈·哈迪德在邁阿密的一家醫院中因心肌梗塞而死亡，享年66歲。
展覽館
坐落地點：Weil am Rhein，德國
建筑設計：Zaha Hadid
設計完工：1997～2000
消防站
坐落地點：Weil am Rhein，德國
建筑設計：Zaha Hadid
設計完工：1991～1993
廣州大劇院是廣州新中軸線上的標志性建筑之一，是目前華南地區最先進、最完善和最大的綜合性表演藝術中心。坐落于珠江新城花城廣場旁，宛如兩塊被珠江水沖刷過的靈石，外形奇特，復雜多變，充滿奇思妙想。總占地面積4.2萬平方米，建筑面積7.3萬平方米，建筑總高度43.1米，三個排練廳（歌劇排練廳、芭蕾排練廳以及交響樂排練廳） 。
南京青奧中心位于南京市河西新城，包括一棟314.5米68層高塔樓、一棟249.5米58層高塔樓、一棟46.9米6層高會議中心。南京青奧中心屋脫胎于帆船，而又不同于帆船。它是一艘更現代的帆船。扎哈·哈迪德以拆解題材和物件的方式，找出現代主義的根，塑造了全新的青奧中心景觀。
北京大興國際機場（Beijing Daxing International Airport，IATA：PKX，ICAO：ZBAD），是建設在北京市大興區與河北省廊坊市廣陽區之間的超大型國際航空綜合交通樞紐。位于北京市大興區禮賢鎮、榆垡鎮及廊坊市廣陽區。 2014年11月，法國ADP Ingenierie 建筑事務所，攜手扎哈·哈迪德定下了北京大興機場最終設計方案。
主要作品 設計時間 備注信息
香港The Peak Club 1983年
柏林Kufurstendamm大街 1986年
杜塞爾多夫的藝術和媒體中心（1989年）和卡迪夫灣歌劇院（Cardiff Bay Opera House）（1994年）的競圖中均獲得一等獎。 1989年
卡迪夫灣歌劇院 1994年 Cardiff Bay Opera House獲得一等獎。
倫敦伊頓廣場（Eaton Place） 1979年 該作品于1982年獲建筑設計金牌獎。
她所設計的注明日期的最優秀最著名的工程是：德國的維特拉（Vitra）消防站和位于萊茵河畔威爾城（Weil amRhein）的州園藝展覽館（1993/1999），英國倫敦格林威治千年穹隆上的頭部環狀帶（1999），法國斯特拉斯堡的電車站和停車場（2001），奧地利因斯布魯克的滑雪臺（2002），以及美國辛辛那提的當代藝術中心（2003）。
中國首都北京地標建筑銀河SOHO的設計和廣州歌劇院也是扎哈·哈迪德所創作。
她還完成了如下的家具創作和內部裝飾: 倫敦的Bitar（1985），札幌的Moonsoon餐館（1990），由Sawaya and Moroni制造的Z－游戲（2002）和Z－景觀（Z－Scape，2000）的家具，Alessi的茶城與咖啡城（2003）。她所設計的臨時建筑物包括：大阪的Folly（1990 ），荷蘭格羅寧根（Groningen）的音像館（1990），伯明翰的Interbuild藍圖雜志館（1995），意大利羅馬美蒂奇（Villa Medici）安裝網（installation Meshworks，2000），英國倫敦盤旋形畫廊的夏亭（2000），以及西班牙巴塞羅那的R. Lopez de Heredia Vina Tondonia亭閣（2001）。
其他項目還包括為倫敦Bitar設計家具和室內裝飾（1985年），在日本設計了幾幢大廈，如東京的兩個項目（1998）和大阪的Folly（1990年）。1990年，哈迪德還為格洛寧（Gronningen）的視頻藝術展設計展館，1992年在紐約古金漢博物館設計了“偉大的烏托邦”展覽。1988年-1989年，哈迪德受托設計萊茵河畔維爾城的維特拉消防站，建成后為漢堡、波爾多和科隆的港口服務。
1983年開始在AA建筑學院展出大型繪畫回顧展，此后其繪畫作品一直在世界各地展出。大型展出地點有紐約古金漢博物館（1978年）、東京GA畫廊（1985年）、紐約現代藝術博物館（1988年）、哈佛大學設計研究生院（1994年）和紐約中央火車站候車室（1995年）。哈迪德的作品還被眾多機構如紐約現代藝術博物館和法蘭克福德意志建筑博物館作為永久收藏品收藏。
2004年3月21日，海耶基金會把被譽為建筑界諾貝爾獎的普立茲克獎頒給了她，她創下了兩項記錄——是該獎項創立25年以來的第一位女性獲獎者，還是最年輕的獲獎者。評委之一、里斯大學的建筑學教授卡洛斯·吉門內茲這樣評價她的貢獻：“她讓建筑成為都市精力的虹吸管，讓我們看到了城市生命力的噴薄和流動。”
2015年，英國建筑界最高獎項“皇家金獎”（Royal Gold Medal）宣布今年的金獎頒給扎哈·哈迪德，扎哈·哈迪德成為該獎項歷史上的首位女性獲獎者。
在男性一統天下的建筑業，哈迪德能夠取得如此輝煌的成就，憑的全是自己多年的不懈努力。成功的道路從來都不是一帆風順。哈迪德也遭受過很多重大挫折。正如評審團所指出的那樣，哈迪德獲得世人認可之路，是“英雄式的奮斗歷程”。
并不是所有人都欣賞她的設計。時至今日，在已經生活了20多年的倫敦，仍未有一件哈迪德的作品問世。在獲獎后接受媒體采訪時，哈迪德也直言自己在英國受到了“不公正”的待遇。
很久以來，人們一致認為哈迪德的設計富于動感和現代氣息。但也正因為這兩個原因，她的很多作品都只能安靜地躺在圖紙上，無法付諸實施，她甚至一度被稱為“紙上談兵”的建筑設計師。盡管她得過大大小小的獎項，有時候一年獲4項，但似乎在世界建筑環境里掀不起一絲波瀾。這種狀況一直到90年代末才有了改觀。
除了榮譽之外，各種請她主持設計的邀請單也像雪片一樣飛來。對哈迪德來說，未來的日子將非常忙碌。在歐洲，她已經開始籌措為寶馬公司設計位于德國萊比錫的新總部，此外，她還接下了設計坐落于羅馬的意大利國立現代藝術中心的任務。在美國，她身為最終5位入圍者之一，將設計2012年的紐約奧運村。當然，哈迪德還想為自己已離開近30年的故鄉巴格達做些什么。“若能在那里設計建筑，將是很不錯的事。”哈迪德說。因為她認為那里實在是一座美麗的城市。
2004年度普里茨克建筑獎第一次被授予一位女建筑師：扎哈·哈迪德
3月21日，普里茨克建筑獎評審委員會在加州洛杉磯宣布，已取得英國國籍的伊拉克建筑師扎哈·哈迪德被評選為2004年度普里茨克建筑獎得主。這是普里茨克獎設立26年以來第一次被授予一位女建筑師。現年53歲的哈迪德，在美國完成了一項工程設計，即俄亥俄州辛辛那提的理查德與洛伊絲·羅森薩爾當代藝術中心；當前，她正在開發另外一個與弗蘭克·勞埃德·賴特建筑物共存的工程,即俄克拉荷馬州巴特萊斯威爾的普瑞斯藝術中心（the Price Tower Arts Center）。
她在歐洲完成的其他工程設計包括：德國萊茵河畔威爾城（Weil am Rhein）的維特拉（Vitra）家具公司的消防站；坐落于威爾城的州園藝展覽建筑（Lfone Landesgarten-schau）， 即標記為1999年園藝節的展覽建筑物；法國斯特拉斯堡郊外的停車場和有軌電車站；坐落于奧地利西部的可以鳥瞰因斯布魯克城的伯吉瑟爾山上的滑雪臺。
她在不同發展階段中有很多其他工程設計，它們包括：德國萊比錫的BMW建筑和沃爾斯堡的科學中心，羅馬的國家當代藝術中心，西班牙比爾堡的總體設計，臺灣的古根海姆博物館，那不勒斯城外的高速火車車站，法國蒙特帕利爾的新的公共檔案館、圖書館和運動中心等。
在評審委員會宣布其評選結果時，Hyatt基金會的主席托馬斯·J·普里茨克說：“作為普利茲克建筑學獎的發起者和贊助者，我們看到極其獨立的評委會第一次把榮譽評給一位女性，這是令人滿意的。盡管她的主要作品的實體相對小些，但是，她已獲得人們的廣泛稱頌，而且她的精神和理念甚至顯示出未來發展的遠大前程。”
普里茨克獎評委會主席羅特赫斯柴爾德勛爵評論說：“同時，如同她的理論和學術工作一樣，作為實踐建筑師的扎哈·哈迪德對現代主義的追求是堅定執著的。她總是富有創造力，摒棄現存的類型學和高技術，并改變了建筑物的幾何結構。”接著，羅特赫斯柴爾德勛爵還說：“在倫敦建筑協會的第四年里，哈迪德作為雷姆·庫哈斯（他本人是2000年普里茨克獎的得主）的學生完成了被稱為馬勒維奇結構（Male-vich's Tectonik）的畢業設計作品——她在泰晤士河上的Hungerford橋旁設計了一幢賓館，從至上主義者（suprematist）那里吸取了滿足規劃和地點要求的形式。因此，這是一個令人愉快的巧合——今年頒獎典禮將在非常美麗而且極富創造力的城市俄羅斯圣彼得堡舉行，而馬勒維奇曾在那里生活和工作過。”
已為整個世界知曉的作為建筑學領域最高榮譽的正式頒獎典禮將于2004年5月31日舉行。屆時，一筆10萬美元的巨額獎金和一枚青銅獎章將在艾爾米塔什（Hermitage）國家博物館被授予本年度普里茨克獎得主扎哈·哈迪德，繼之在博物館的冬宮舉行盛大的招待會和晚宴。普里茨克獎的頒獎典禮每年在全世界不同地點移動舉行,借以表達人們對歷史性的和當代的建筑之尊崇。
1989年普里茨克獎得主，此屆評委會評委弗蘭克·蓋赫里說：“2004年普獎得主可能是最年輕的得主之一，也是多年來所見設計發展軌跡最清晰者之一。她的作品充滿了激情與創新。”評審委員會中有一位新評委——記者克瑞恩·斯坦因，他是費頓出版社（Phaidon Press）的評論主筆。他評價說：“在過去的25年里，扎哈·哈迪德已經創建了對抗常規的事業——挑戰建筑空間、建筑實踐和建筑構造的傳統理念。”
評委會評委、維特拉（Vitra）公司董事會主席羅爾夫·費赫爾鮑姆（Rolf Fehlbaum）稱：“在構造建筑實體之外，扎哈·哈迪德已從根本上拓展了具有空間清晰度的建筑結構體系。既然復雜建筑物正在出現，那么她的創新力量就會充分展示。”
評委和建筑評論家艾達·路易絲·胡斯塔布雷談到這次評選結果時說：“扎哈·哈迪德是當代建筑藝術領域中最有天賦的從業者之一。從她的最早的繪畫和模型到當前處于進展中的建筑物和作品中,可以看到其中始終含有原創的和強烈的個性視覺，這種視覺已經改變了我們觀察和體驗空間的方法。哈迪德的碎片幾何結構和液體流動性比創造一個抽象且動態的美好事物要做更多工作，這是一種探索和表達我們生活于其中的世界的主要工作。”另一位來自休斯敦的評委是里斯大學的建筑學教授卡洛斯·吉門內茲，他說：“在造型豐富和形式充盈預警的情況下，扎哈·哈迪德的創作提醒我們：建筑是虹吸集體精力的虹吸管,是對城市生命力的永久忘卻。”評審委員、哈佛大學設計研究生院建筑學教授喬治·西爾沃提（Jorge Silvetti）認為：“扎哈·哈迪德所設計的建筑物是當今建筑在空間產品中占據首位的最有說服力的證明。她對墻體、地面和房頂，以及那些透明、互相交織和流動的空間所作的獨具匠心的處理生動地證明了，作為藝術的建筑并未使人耗盡氣力，它所需要的僅僅是想象力。”
扎哈·哈迪德是獲得普里茨克獎的第三位英國建筑師。
世界十大著名建筑設計師 NO.4
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