中國古典十大古曲，指《高山流水》、《梅花三弄》、《夕陽簫鼓》、《漢宮秋月》、《陽春白雪》、《漁樵問答》、《胡笳十八拍》、《廣陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。單單聽了這些古典音樂的名字就已經神為之奪，再加上由中國傳統樂器演奏，聲音優雅，中國韻味之美由此可見一斑，是中國傳統音樂的精髓。
《高山流水》——傳說先秦的琴師伯牙一次在荒山野地彈琴，樵夫鐘子期竟能領會曲中高山流水之意。伯牙驚道：“善哉，子之心與吾心同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，終生不操，故有高山流水之曲。
《梅花三弄》——此曲系借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特征，來贊頌具有高尚情操的人，曲中泛奇曲調在不同的微位上重復了三次，所以稱為“三弄”。
《春江花月夜》——原來是一首琵琶獨奏曲，又名《夕陽簫鼓》、《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》。后被改編成民族管弦樂曲。深為國內外聽眾珍愛。樂曲通過委婉質樸的旋律，流暢多變的節奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情贊頌江南水鄉的風姿異態。
《漢宮秋月》——崇明派琵琶曲。《漢宮秋月》意在表現古代受壓迫宮女的幽怨悲泣情緒，喚起人們對她們不幸遭遇的同情。
《陽春白雪》——一首廣泛流傳的優秀琵琶獨奏古曲。它以清新流暢的旋律、活潑輕快的節奏，生動表現了冬去春來，大地復蘇，萬物向榮，生機勃勃的初春景象。
《漁樵問答》——此曲在歷代傳譜中有三十多種版本，有的還附歌詞。樂曲表現漁樵在青山綠水中間自得其樂的情趣。
《胡笳十八拍》——漢末，著名文學家、古琴家蔡邕的女兒蔡琰（文姬）,在兵亂中被匈奴所獲，留居南匈奴與左賢王為妃，生了兩個孩子。后來曹操派人把她接回，她寫了一首長詩，敘唱她悲苦的身世和思鄉別子的情懷。情緒悲涼激動，感人頗深。十八拍即十八首之意。又因該詩是她有感于胡笳的哀聲而作，所以名為《胡笳十八拍》或《胡笳鳴》。
《廣陵散》——又名《廣陵止息》。傳說原是東漢末年流行于廣陵地區的民間樂曲。現僅存古琴曲，以《神奇秘譜》載錄最早。早期并無內容記載，現多數琴家按照聶政刺韓王的民間傳說來解釋。據《琴操》中所載：聶政，戰國時期韓國人，其父為韓王鑄劍誤期而被殺。為報父仇，上泰山刻苦學琴十年之后，漆身吞炭，改變音容，返回韓國，在離宮不遠處彈琴，高超的琴藝使行人止步，牛馬停蹄。韓王得悉后，召進宮內演奏，聶政趁其不備，從琴腹抽出匕首刺死韓王。為免連累母親，便毀容自盡。
《平沙落雁》——又名《雁落平沙》或《平沙》，作者不詳。問世以后，深受琴家喜愛，廣為流傳，并有多種版本，是傳譜最多的琴曲之一。 對于曲情的理解，有描寫秋天景物的；有寓鵠鴻之志的；也有發出世事險惡，不如雁性的感慨的。音調基調靜美，靜中有動，旋律起伏，綿延不斷，優美動聽；
《十面埋伏》——傳統琵琶曲之一，又名《淮陽平楚》。明《四照堂集·湯琵琶傳》中記載琵琶家湯應曾奏《楚漢》：“……兩軍決斗是，聲動天地，屋瓦若飛墜，徐而察之，有金聲、鼓聲、金、劍擊聲、人馬群易聲，俄而無聲。久之，有怨而難明者為楚歌聲；凄而壯者為項王悲歌慷慨之聲、別姬聲；陷大澤，有追騎聲；至烏江，有項王自刎聲，余騎蹂踐項王聲。使聞者始而奮，既而悲，終而涕淚之無從也，其成人如此。”所繪之情景、聲色與今之《十面埋伏》甚近似。
古典音樂是美的藝術，是對自然、宇宙、生命美的贊嘆，是人類心靈深處智慧和人格的流露，它蘊含著人性的柔美和天地的壯闊，喜歡古典音樂就是崇尚智慧的卓越和人格的高尚。
音樂是情感的藝術，古典音樂中所具有的優美的旋律、豐富的情感和緩急有序的節奏，能與兒童內心的情感產生共鳴，并隨著音樂的節奏舞之、蹈之，因此而身心愉悅、舒展、健康。
古典音樂不僅是聲音的藝術，而且也是靈性的藝術，豐富的音樂語言是人類理性和情感的最抽象表達。可以彌補語言文字教育和科學教育的不足，啟迪和拓展兒童時間和空間的觀念，從而培養兒童非凡的想象力和創造力。
音樂是直覺的藝術。音樂之所以是直覺的藝術是因為音樂直接理解和抽象表達自然、宇宙、生命內在和諧的規律，科學所要求的素質正是表現在對這種和諧規律的敏感和把握，這就是科學的直覺，它與音樂是相通的。古典音樂是開啟兒童直覺能力最好的方法之一。
音樂來源于生活，是對生活的美化和凈化。生活中有音樂就如同夏日的清風，宜人清爽，像冬日的陽光，溫暖明亮。一旦兒童養成聽古典音樂的習慣就如同生活中多了多了一個知己和玩伴，生活中的一切情趣皆能融入其中，又能從中得到無限的靈感和快樂。
兒童需要古典音樂，尤其是嬰幼兒。人生之初，聽覺神經的發育和成長，決定了兒童智力的高低。這時候尤其需要大量音聲的刺激，風聲、雨聲等大自然之聲以及人的聲音，再輔之以音量適中音樂之聲，就是最自然、有效的教育方式。嬰幼兒時期又是人類習慣、性情養成的關鍵時期，這個時期的音樂啟蒙教育將成為其一生的興趣和愛好，讓他終生受益。
表面看來，音樂是跳動的靈感，但樂章和樂章之間，樂句與樂句之間，聲部與聲部之間，樂器的搭配無不體現了縝密的邏輯。在完整的交響樂中，不同樂章的發展、遞進、互動，樂器之間的相互輝映都表現出了音樂的理性。因此讓兒童聽完整的交響樂無形之中就能把這種理性傳導給他們，有助于他們的思維能力的提高。
古典音樂脫胎于宗教，雖然它柔和了人類的情感元素，但他仍然飽含著宗教的情感。如果拋開宗教神秘的一面，我們可以感受到其中包含了人類對自然、宇宙的崇尚，表現在音樂上就是人與自然的和諧之音。無怪乎早期的古典音樂（赫、莫扎特、海頓等)的音樂中流淌著這這種迷人的優美，雖然其間不乏世俗的情感，但都符合“中庸”之道——所謂“喜怒哀樂”發而皆中節，這些音樂如同中國的古琴音樂，都合適用來培養兒童兒童淳樸儒雅的性情。（在這里要說明的是后期的古典音樂，如貝多芬，柴科夫斯基等大師的音樂逐漸脫離宗教元素，而更多的是原始的情感，他們的作品雖然也屬古典音樂，但其作品中充滿了情緒起伏和強烈的宣泄個性的過分張揚，偏離了中庸之道，不合適作為兒童的音樂啟蒙教材。）
聲明：以上方法源于程序系統索引或網民分享提供，僅供您參考使用，不代表本網站的研究觀點，證明有效，請注意甄別內容來源的真實性和權威性。申請刪除>> 糾錯>>
向往
山水
華爾思
威力聲
浪歌
新科
紐曼
先科
雅馬哈
