中國七大絲綢之都 中國四大名繡 中國四大名錦

中國東部地區的杭州、蘇州、湖州、吳江盛澤、嘉興、無錫和中國西部地區的南充先后被中國國家相關單位授予“中國綢都”的榮譽稱號。

1、杭州絲綢

浙江杭州。“絲綢之府”。漢代通過絲綢之路遠銷國外。全國絲綢信息中心。建有中國絲綢博物館。余杭區是國家確定的“絲綢織造基地”。

2、蘇州絲綢

江蘇蘇州。唐宋時就是全國絲綢中心。建有蘇州絲綢博物館，是中國第一所絲綢專業博物館。蘇緞與云錦、杭羅被列為中國東南地區的三大名產。

3、湖州絲綢

浙江省湖州市。湖州素有“湖絲衣天下”的美稱。1958年，在湖州南郊的錢山漾出土了一批絲線、絲帶和沒有碳化的絹片成為世界絲綢最老的壽星。

4、盛澤絲綢

江蘇蘇州。盛澤先輩曾經創造了“日出萬匹，衣被天下”的輝煌。“國家級絲綢星火密集區”。被中國紡織工業協會命名為“中國絲綢名鎮”。

5、嘉興絲綢

浙江省嘉興市。建有嘉興絲綢園，是先進的絲綢工業制造基地，同時也是國家級工業旅游示范點。

6、無錫絲綢

江蘇無錫。中國編絲織綢的基地。無錫絲綢起源商末，明清以來興盛于農村。無錫繅絲生產居全國之冠，在國內外享有“絲都”之譽。

7、南充絲綢

四川南充嘉陵區。中國西部惟一的“中國綢都”。是全國四大蠶桑生產基地（來賓/南充/六安/晉城）之一。

中國的漢族傳統刺繡工藝品當中，常常將產于中國東部江蘇省的"蘇繡"，中國中部湖南省的"湘繡"，中國南部廣東省的"粵繡"和中國西部四川省的"蜀繡"合稱為中國"四大名繡"。

1、蘇繡

江蘇省蘇州。早在春秋時期，吳國已將蘇繡用于服飾。清代是蘇繡的全盛時期。蘇繡繡技具有"平、齊、細、密、和、光、順、勻"的特點。蘇繡作品主要有零剪、戲衣、掛屏三大類，以"雙面繡"作品最為精美。

2、湘繡

湖南省長沙。起源于湖南的民間刺繡，吸取了蘇繡和粵繡的優點而發展起來的。湘繡制品的圖案題材廣泛，風格注重寫實，善于借鑒國畫之長。繡品中既有名貴的欣賞藝術品，也有美觀適用的日用品。

3、蜀繡

四川省成都。蜀繡也稱"川繡"，在晉代被稱蜀中之寶。蜀繡以軟緞和彩絲為主要原料。蜀繡題材大多為花鳥、走獸、蟲魚和人物等。當今繡品中，既有巨幅條屏，又有袖珍小件，是觀賞性與實用性兼備的精美藝術品。

4、粵繡

廣東省廣州市。也稱“廣繡”。一是用線多樣，絲線、絨線，孔譽毛捻樓作線，馬尾纏絨作線。二是用色明快，對比強烈，講求華麗。三是多用金線作刺繡花紋的輪廓線。四是裝飾花紋繁縟豐滿，熱鬧歡快。五是繡工多為男工所任。

“錦”是以經面緞紋為地組織緯起花的提花絲織物，外觀瑰麗多彩，花紋精細高雅。在我國眾多的錦中，最為著名的錦有云錦、蜀錦、宋錦和壯錦，合稱“四大名錦”。

1、云錦

江蘇南京。云錦在明清時代非常流行，專為宮廷織造。因其色澤光麗燦爛，美如天上云霞而得名，代表了中國絲織工藝的最高成就，有“寸錦寸金”之稱。云錦的傳統工藝主要有“妝花”、“織金”和“金寶地”等。

2、蜀錦

四川成都。又稱蜀江錦，起源戰國。蜀錦對稱紋樣，四方連續，色調鮮艷，對比性強，多用染色熟絲線，用經線起花，運用彩條起彩或彩條添花，用幾何圖案組織和紋飾相結合的方法織成。十樣錦是主要品種之一，簡稱“什錦”。

3、宋錦

江蘇蘇州。蘇州宋錦是在唐代蜀錦的基礎上發展起來的。宋錦色澤華麗，圖案精致，質地堅柔，被賦予中國“錦繡之冠”。現代生產的宋錦又稱“仿宋錦”，主要品種有大錦、盒錦和小錦。

4、壯錦

廣西壯族自治區。壯錦又稱“僮錦”，忻城壯錦曾經是廣西壯錦中的精品，作為貢品晉獻皇宮。傳統的壯錦以棉、麻線作地經、地緯平紋交織，用于制做被面、褥面、背帶心、背包、掛包、圍裙等。

TIP：除了以上四種著名的織錦外，其他地方也有織錦生產，并各具特色。如傣族的“傣錦”，苗族的“苗錦”，廣西瑤族的“瑤錦”，云南佤族的“佤錦”和拉祜族的“拉祜錦”，貴州布依族的“布依錦”，湘西和鄂西土家族的“土家錦”，海南黎族的“黎錦”，臺灣高山族的“高山錦”以及西北地區的“回回錦”等等。

歷史上，蘇州緙絲畫、杭州絲織畫、永春紙織畫和四川竹簾畫并稱為中國的“四大家織”。

1、蘇州緙絲畫

江蘇省蘇州市。古有“一寸緙絲一寸金”、“織中之圣”之稱。宋元以來，緙[kè]絲一直是皇家御用織物之一，常用以織造帝后服飾、御真（御容像）和摹緙名人書畫。是當今織繡收藏、拍賣的亮點。

2、杭州絲織畫

浙江杭州。有花紋圖案的彩色絲織品和以書畫為底本用絲織工藝織成的書畫作品叫做絲織畫。雖然中國是絲綢的故鄉，但織錦畫卻是誕生在國外。織錦畫被世界譽為“東方藝術之花”。新中國成立以后，織錦畫就被指定為國家禮品。

3、永春紙織畫

福建永春。一種融編織工藝和繪畫藝術于一體的漢族工藝畫嗎，內容有人物、山水、花鳥、動物、書法等。宋代時紙織畫遠銷南洋各埠，成為富貴人家的柜中珍品。

4、四川竹簾畫

四川南充。竹簾畫在精編的竹絲卷簾上繪畫，通常運用具有傳統特色的國畫技法。姿態萬千的山水、花鳥、人物、走獸等，豐富了竹簾畫的表現形式，使其更貼近時代、貼近生活。