眉戶

相關項目

1、眉戶（運城眉戶），編號：Ⅳ-99
（1）批次/類型：2008年(第二批)，新增項目
（2）申報地區或單位：山西省運城市
（3）保護單位：臨猗縣眉戶劇團
2、眉戶（晉南眉戶），編號：Ⅳ-99
（1）批次/類型：2011年(第三批)，擴展項目
（2）申報地區或單位：山西省臨汾市
（3）保護單位：臨汾市眉戶劇藝術研究中心
3、眉戶（華陰迷胡），編號：Ⅳ-99
（1）批次/類型：2008年(第二批)，新增項目
（2）申報地區或單位：陜西省華陰市
（3）保護單位：華陰市迷胡劇團有限責任公司
4、眉戶（陜西省），編號：Ⅳ-99
（1）批次/類型：2014年(第四批)，擴展項目
（2）申報地區或單位：陜西省戲曲研究院
（3）保護單位：陜西省戲曲研究院
5、眉戶（迷糊戲），編號：Ⅳ-99
（1）批次/類型：2008年(第二批)，新增項目
（2）申報地區或單位：新疆生產建設兵團
（3）保護單位：新疆生產建設兵團第六師五家渠市文化體育廣電和旅游局

劇種起源

眉戶戲是陜西省的主要戲曲劇種之一，流傳于河南的西部，山西的南部，并西達甘肅、寧夏、青海、新疆等地，盛行于關中地區。眉戶又作“眉鄠”或“迷糊”。對于眉戶戲的起源說法不一。

眉戶戲的聲腔貢調，多是吸收明清時期關中民俗曲而形成的。相傳明代武功縣的狀元康海，因劉謹案受牽連回鄉后，致力于秦腔事業，自己組建“康家班社”，倡秦腔之音，作曲、編劇、習唱，被尊為秦腔、眉戶的鼻祖。眉戶戲是由散曲而來，康海創作的散曲達500多首，曲子是康海在突然遭到亡妻亡子亡兒媳之后，精神受到沉重打擊，在昏沉中哼唱的曲子，由兩位妾女所錄，他后與周邊縣的小調加以篩選分類創作，曲子分大調、小調，以琵琶、板胡、邊鼓、海笛配樂器，起名曲子戲，之后成為流行于西北五省的眉戶戲。

陜西眉戶分東西兩路：東路眉戶源出華陰、華縣，因曲調悅耳動聽、迷人，陜西有將“胡”作“戲”解之說，故稱“迷胡”，即迷人的戲的意思。華陰和華縣是周朝鄭國地域，眉戶可能受到“鄭聲”的影響。民間流傳有“同州的梆子部陽的線，二華的眉戶天下傳”的說法。西路眉戶相傳應起源于陜西太白山麓的眉縣和戶縣（鄠（hù）縣）而故稱“眉戶”，眉戶曲發軔于陜西民間歌謠，古稱“清曲調”。以民歌中的情歌、牧歌、樵歌、漁歌、小調、童謠為基礎，在明代時將元代小令和套曲及演唱程式引入其中，經過長期的演變和不斷的加工，發展成為一種戲曲藝術。

藝術特色

行當

眉戶戲劇目豐富，行當齊全（眉戶、碗碗腔、同州梆子，其行當與秦腔基本相同），俗稱四生六旦二凈一丑，即十三網子。包括了劇種全部角色的性別、年齡和各自不同的性格特點。概括起來則是：生、旦、凈、丑，四大類。

生：生角是凈、丑以外男性角色的統稱，按個性特征和表演特點劃分。其中包括須生、正生、老生、紅生、馬褂生、鞭子生、衰敗須生、小生、文小生、武小生、文武小生、武生、貧生、娃娃生。

旦：旦角是女性角色的統稱，按其年齡、身份、性格及表演特點劃分。其中包括正旦（青衣、花彩正旦、刀子旦）、小旦（閨門旦）、花旦、老旦（富老旦、貧老旦）、彩旦（丑旦、媒旦）、武旦（刀馬旦）。

凈：凈角俗稱花臉、黑頭，以面部臉譜為主要特征，按其身份、性格及表演特點劃分。其中包括大花臉（大凈）、二花臉（二凈、毛凈）。

丑：丑角亦稱三花臉，屬喜劇角色，以面部臉譜為主要特征，按其身份、性格及年齡特征劃分。其中包括大丑、小丑、老丑、文丑、武丑。

服飾

戲曲服裝分為古代戲服裝和現代戲服裝，至于清代的服裝則有專門的清裝，如箭衣、馬褂、大帽、長辮、靴子等；還有一些特定職業的古裝戲服，如素道袍、箭衣、官衣、水袖等；同時，為了更符合舞臺藝術的需要，傳統戲除蟒、靠、校衛衣外，生、旦角服裝全部用反面緞材料；還有梅蘭芳大師所要求的“三白一展”（即領子白、水袖白、靴底白，衣服平展）。服裝按劇情需要分門別類，形成服裝分箱口：大衣箱、二衣箱、三衣箱、頭帽等。現代戲曲服飾簡樸，化妝粗線條。表演動作真實、生活化。整體風格較為現代。

妝容

秦腔、眉戶、碗碗腔、同州梆子、京劇等戲曲劇種的人物妝容大同小異。傳統戲有固定的臉譜，生、旦為俊扮，凈、丑為粉扮。新編古代戲多按人物臉譜結合人物性格加以改革。現代戲則根據人物的年齡、性格、身份，在演員自然形象的基礎上，采用生活化的化妝，并加以美化夸張。

建國后，鉛粉、干紅灒水、干墨灒水等水彩化妝被油彩妝代替，當時的特點是濃、重、厚。但這在化妝品和化妝技術上有很大革新，同時，在保留傳統臉譜特點的基礎上吸收了京劇臉譜的特長，在體現人物性格特點和化妝技巧及審美上有了很大改進。在丑角的臉譜要求上也做了妥善規范，如武丑在眉、鼻、眼中間畫倒三角白眼窩；方巾丑畫成方形白眼窩，再加上眼角的魚尾紋。旦角，基本上采用包大頭、花鬢、劉海齊用，頭面裝飾，釵環，戴花除使人物造型美外，主要根據人物身份而定。

形式

眉戶的演唱形式分為兩種：一是仍保留地攤子演唱的曲藝形式。其唱本多系折子戲，如《女寡婦驗田》、《古城會》、《皇姑出家》等，這種節目常常是一唱到底，很少說白。一種是舞臺演出形式，其劇目既有如《反大同》、《火焰駒》等大型本戲，又有如《張良賣布》、《兩親家打架》、《杜十娘》等折子戲，有白、有唱、有表演，曲牌選用自由。

樂器

早期“地攤子”時期的眉戶戲，伴奏樂器以三弦為主，板胡、海笛輔之；最初的伴唱樂器僅有三弦與四頁瓦。坐唱樂隊由6人組成，分操三弦、板胡（正反各一把），笛子、水水和四頁瓦。

演變為“舞臺戲”之后的樂隊，相繼加進板胡、笛子、二胡、低胡、揚琴、大提琴、小提琴、琵琶、黑管、雙簧管、長笛等。建國后還加有十多種打擊樂器，有鼓板、刺板、梆子、碰鈴、釵、鑼、堂鼓、三角鐵等。已發展為中西混合編制的中型樂隊了。

音樂

眉戶戲的曲調是吸收明清時期關中民間俗曲形式的。興起時間約在清乾隆以前，曲調主要為“月起月落”等套曲形式。流行于陜、甘、寧、青、新、晉、豫、鄂、川以及內蒙古等地。其在陜西發展分為東、西、南、北、中五路曲子。東路（華縣、華陰、潼關）稱“迷胡”、“東府曲子”或“竹馬子”；西路（鳳翔、寶雞）稱“西府曲子”或“寶雞曲子”；中路（眉縣、戶縣）稱“眉戶”或“迷胡”；南路（漢中、安康）稱“漢中曲子”或“商洛曲子”；北路（延安、榆林）稱“榆林清曲”。眉戶音樂的基本風格是優美、抒情、活潑、詼諧。陜西眉戶的唱腔不同于秦腔的高昂激揚，豪放粗擴，而有更多的委婉細膩，優美動聽，富于表現深沉、凄楚和悲痛。

唱腔

聲腔曲調：

眉戶戲的聲腔曲調有“七十二大調，三十六小調”之說。曲調有200多首，分為越弦（大調）、平弦（小調）兩大類。越弦古老，曲體結構復雜，旋律富于變化，音域寬廣，拖腔委婉，演唱難度大，三弦定“1—5—1”；平弦多為民歌小調，結構規整短小，旋律流暢，變化不大，音域較窄，三弦定“5—6—3”。青海眉戶吸收了眾多民間小調，唱腔亦多有改進，念唱道白摻加了青海方言，地方特色濃郁。河湟地區流行的曲調，音符簡易，旋律悠揚，聲調婉轉動聽。

歡音苦音：眉戶的唱曲有“歡音”和“苦音”之分，如：歡音“硬越調”、苦音“軟越調”。有緊慢之分，如：“緊西京”、“慢西京”。還有正反、大小之異，如：“金錢”、“反金錢”、“凄涼”、“小凄涼”等。一些曲調有前后、新老、頭尾之別，唱腔豐富多彩。

唱腔結構：眉戶的唱腔音樂屬曲牌聯套體，它是通過單曲反復與多曲聯套來演唱故事，刻畫人物，揭示內容。其結構有三種：一是單曲反復或變化反復來完成一段唱腔；二是雙曲聯套，套法分整曲聯套與分割組合兩種形態。兩個曲牌可以是同一詞格，也可以是不同詞格；三是多曲聯套，分同宮曲牌聯套與異同宮曲牌聯套。其音樂結構為曲牌聯套體，一般的套曲格律是：“越調”、“背宮”、“五更”、“金錢”、“背尾”、“越尾”，中間可以自由選用曲牌，有時“背宮”、“背尾”、“五更”、“金錢”也可不用，但是“越調”起、“越尾”落是必不可少的。這種套曲格律在坐場清唱中尤為嚴格，后來發展為舞臺演出，運用曲調就較靈活了。另外，還有一些戲劇性強又不斷反復變化的唱腔，如：“慢訴”、“崗調”、“落子”等。節奏自由，吟誦性強的散板或近似散板的唱腔，如：“滾白”、“說道情”、“箭板”，以及類似秦腔緊打散唱的“帶板”、“唱場”等。

曲牌

唱腔曲牌：1955年出版的《郿鄠音樂》收有120個，按同一曲調的各路不同唱法計算共有 243個。之后唱腔音樂精練到50多個曲牌。大調中最具代表性的為：金錢、大金錢、反金錢、背弓、黃龍滾、老龍哭海、羅江怨、邊關、吹腔、慢長城、滿山紅、風入松、混江龍、小喬哭周等，通常使用的小調為：崗調、月調、四平、五更、一串鈴、西京、十里堆、扭絲、太平、連香、紗窗、割韭菜等。這些曲調的用法為：用西京、五更、長城、滾白、哭紗窗表現悲哀的感情；用十里堆、太平、剪花、戲秋千等表現快樂升平景象；用琵琶調、越調、勾調表現說理的情形；四平、崗調、一串鈴等表現陳述情況。眉戶的念白沿用蒲白，在節奏上卻有一些微小的差異。

器樂曲牌：眉戶傳統的伴奏音樂只有“弦樂曲牌”及“鑼鼓點”；而無“嗩吶”和其他管樂曲牌。偶爾也會有一些歷史劇有嗩吶出現，其曲牌多取自秦腔。弦樂曲牌分純器樂曲有：“鼓耶調”、“八板”、“柳生芽”、“祭靈”、“殺妲己”、“鳳凰三點頭”、“四尺調”、“紗帽翅”、“割韭菜”等20余首；唱腔牌子器樂化曲牌有：“西京牌子”、“大金錢”、“銀紐絲”等10余首；還有唱段中間的大過門。前二者主要用于升帳、擺宴、祭典、迎賓等表演動作和配合唱腔之間的道白；后者多用于前奏，以渲染氣氛，配合表演。